Nodos y encuentros: ‘Desde los 60 hasta el presente: la colección de la familia Rubell’ por Oscar García García

La Rubell Family Collection (RFC) es una de las colecciones de arte contemporáneo privada más grande y más importante del mundo. La Colección se ha ido formando durante los últimos 44 años, comenzó poco después de que Don y Mera Rubell estuvieran casados en 1964. De ambos surgió la idea de coleccionar arte contemporáneo. A una edad relativamente joven su hijo Jason y su hija Jennifer, se unieron a sus padres en la recopilación de obras de arte. Recientemente la esposa de Jason, Michelle, pasó a formar parte del equipo junto a su marido.

Entrevista: ‘Visiones torcidas: Entrevista con Alice Maher’ por Vagner M. Whitehead

He seguido la carrera de Alice Maher desde que fui su alumno en Irlanda durante los 80, justo en el momento en el que empezó a recibir una significativa atención como artista. Sus primeros trabajos –expresivos y de gran tamaño, barrocos, dibujos donde las figuras y el espacio que ocupan parecen sujeto de una transformación repentina pero temporal– me dejaron una impresión permanente en mi psique. Creo que ésta entrevista puede ayudar a explicar tanto mi fascinación inicial y actual con sus obras. Sin embargo, dada la naturaleza de esta fascinación…

Files: ‘Códigos + Signos Vitales, pensando sobre lo arrítmico’, Proyecto comisariado por Mariano Del Rosario

Según van cambiando el gusto y las actitudes a lo largo del tiempo, también lo hace el modo en el que el arte se documenta, se filtra y se configura. La atemporalidad es un concepto elegante pero problemático. Si decimos que la atemporalidad es la señal de la integridad artística es para proponer que el universo es estático o que ha dejado de acelerarse. Esto no son buenas noticias para los puristas en tanto que las cosas vienen y van, por épocas, por ciclos, y el único aspecto constante es el cambio. En su núcleo está el estado arítmico de la pintura…

Metropolis ‘David Adjaye: Acercando el diseño africano a casa’ por Michelle Linden

Durante generaciones, la arquitectura en el Reino Unido y por extensión en el resto del mundo, ha estado dominada por viejos hombres blancos, dejando poco espacio para las mujeres, las minorías y los representantes de otras culturas. Lentamente pero sin pausa, esta comunidad ha sido infiltrada por arquitectos que representan mejor el público británico y su pasado imperialista. Entre estos arquitectos hay una estrella en alza, David Adjaye. Nacido en Tanzania de padres diplomáticos originarios de Ghana, David ha dedicado sus primeros años de formación a viajar a través de África antes de asentarse…

Monográficos: ‘Pekín #798′ por Jorge Larrañaga

El ascenso económico del gigante chino, se ha visto acompañado de una explosión “creativa” que ha inundado el mercado mundial de arte contemporáneo –si no creativa, sí una marea de arte dispuesta a plantar cara al arte occidental, al igual que sucede en otras áreas en donde el orgullo chino se prima con política y subvenciones. Para muchos, el centro de operaciones se sitúa en el distrito de Dashanzi, una zona de galerías de arte…

Libros y publicaciones: ‘A Power Stronger Than Itself: The AACM and American Experimental Music’, Reseña por Jim Johnson

La pregunta es la siguiente: “¿Por qué las obras de arte originales a menudo nos parecen en un primer momento algo poco agradable, difícil y complicado de ubicar?”. Así mientras que John Berger plantea esta pregunta en un contexto distinto, esta se aplica tanto a los trabajos tremendamente influyentes de los miembros de la Association for the Avancement of Creative Musicians (AACM), como a esta organización en su conjunto. La AACM es bastante consciente de las dificultades que presenta su ubicación…